1969년 런던에서 태어난 바르티 케르는 20년 넘게 회화, 조각, 설치 등 다양한 매체를 넘나들며 작업해 왔습니다. 그녀는 이마의 빈디부터 가구, 사리, 점토 인형에 이르기까지 일상적인 재료들을 자신만의 독창적인 형태로 변형시켜 왔습니다. 이중 이주라는 개인적인 경험에서 영감을 받은 케르는 여러 곳에서 가져온 일상생활의 의례들을 마법적 사실주의와 창조된 신화와 엮어냅니다. 계급, 인종, 젠더의 복잡성에 깊이 공감하는 그녀의 작품은 다면적이고 고정되지 않은 성격을 지닙니다. 케르는 다양한 지리적, 문화적, 사회적 환경을 넘나들며 여성, 창작자, 예술가로서 자신의 위치를 탐구합니다. 그녀의 작품은 구상에서 추상에 이르기까지 폭넓은 스펙트럼을 보여주며, 성 노동자의 섬세한 석고상부터 위태롭게 균형을 이룬 기하학적 형태와 유기적 형태의 교차점까지 아우릅니다. 케르는 인도의 시각 및 물질 문화에 대한 깊은 이해를 바탕으로 많은 작품의 주제와 재료를 탐구합니다. 케르는 아일랜드 현대미술관(더블린, 2020), DHC/Art(몬트리올, 2018), 프리더 부르다 미술관/살롱 베를린(베를린, 2017), 이사벨라 스튜어트 가드너 미술관(보스턴, 2017), 밴쿠버 미술관(캐나다, 2016), 록번드 미술관(상하이, 2014), 발틱 현대미술센터(게이츠헤드, 영국, 2008) 등 세계 유수의 미술관에서 개인전을 개최했습니다. 그녀의 작품은 테이트 미술관(런던), 퀸즐랜드 미술관 및 현대미술관(호주), 키란 나다르 미술관(뉴델리), 워커 아트 센터(미니애폴리스), 리움 삼성 미술관(서울), 이샤라 아트 재단(두바이, UAE), 구겐하임 아부다비(UAE) 등 여러 미술관에 소장되어 있습니다. 작가는 런던과 뉴델리를 오가며 활동하고 있습니다.
(2022년 현재)
