루이즈 부르주아(1911–2010, 파리 출생)는 페미니스트 미술의 선구적인 목소리로, 급진적인 내용과 여성의 경험에 대한 탐구로 유명하며, 후대 예술가들에게도 큰 영향을 미쳤습니다. 부르주아의 작품은 기억, 트라우마, 여성성, 신체 등 복잡한 주제를 다루는 경우가 많았습니다. 특히 가족 관계와 프랑스에서의 어린 시절과 관련된 자신의 경험을 작품에 자주 반영했습니다. 그녀는 조각에 직물, 청동, 대리석, 유리 등의 재료를 사용하여 관객의 참여를 유도하는 촉각적 요소를 강조했습니다. 그녀의 대표적인 작품으로는 거미를 소재로 한 기념비적인 조각 연작이 있습니다. 침묵 (프랑스어로 어머니를 뜻하는) 이 작품들은 전 세계에 전시되어 왔습니다.
부르주아는 뉴욕 메트로폴리탄 미술관(2022년, 이후 뉴올리언스 미술관 순회 전시), 샌프란시스코 현대미술관(2017년), 뉴욕 현대미술관(2017년), 스톡홀름 모데르나 미술관(2015년, 이후 스페인 말라가 피카소 미술관, 일본 미나토 모리 미술관 순회 전시), 워싱턴 D.C. 국립미술관(2015년), 오타와 캐나다 국립미술관(2011년), 런던 테이트 모던(2007년, 이후 파리 퐁피두 센터, 뉴욕 솔로몬 R. 구겐하임 미술관, 로스앤젤레스 현대미술관, 워싱턴 D.C. 허쉬혼 미술관 순회 전시), 파리 팔레 드 토쿄(2002년), 런던 서펜타인 갤러리(1998년)에서 개인전을 개최했습니다. 온타리오 미술관(1996년, 캘리포니아 버클리 대학교 미술관, 뉴욕시 드로잉 센터, 매사추세츠주 케임브리지 리스트 시각 예술 센터 순회 전시), 뉴욕시 브루클린 미술관(1994년, 워싱턴 D.C. 코코란 미술관 순회 전시), 뉴욕시 현대 미술관(1982년)을 비롯한 주요 개인전 및 비엔날레에 참여했습니다. 60년대 초현실주의, 휘트니 미국 미술관(2025); 추상 미술 속 여성들, 퐁피두 센터(2021); 미국은 보기 어렵다그녀의 작품은 휘트니 미술관(2015), 제45회 베니스 비엔날레(1993), 도큐멘타 9(카셀, 1992) 등에서 개인전으로 전시되었습니다. 그녀의 작품은 파리 퐁피두 센터, 뉴욕 디아 비컨, 스페인 빌바오 구겐하임 미술관, 매사추세츠 현대 미술관, 뉴욕 현대 미술관, 워싱턴 D.C. 국립 미술관, 스톰 킹 아트 센터, 런던 테이트 모던, 뉴욕 휘트니 미술관 등에 소장되어 있습니다.