약속은 구름과 같다 오하드 메로미, 아담 펜들턴, 에린 시레프, 그리고 장영해중공업의 작품들이 포함되어 있습니다.
오하드 메로미, 스테파노바, 2011
도색된 알루미늄, 크기는 다양함
작가 및 해리스 리버만 갤러리 제공
13개의 원뿔형 형태로 구성된 이 대형 모듈형 작품은 공공 조각을 무대로 재해석하고 건축적 형태와 상호작용 및 행위 주체성 간의 관계를 탐구합니다. 1년간의 설치 기간 동안 오하드 메로미는 두 차례에 걸쳐 관람객들이 작품의 개별 요소를 움직일 수 있도록 초대하여, 조각이 새로운 가능성에 "열려 있다"는 자신의 생각을 확장합니다. 작품 제목은 다음과 같습니다. 스테파노바이는 러시아 아방가르드 구성주의 예술가인 바바라 스테파노바(1894~1958)를 가리키는 것으로, 그녀의 작품에는 연극 무대 디자인도 포함되어 있습니다. 이 작품은 와 자매 작품입니다. 스테파노바메로미가 나무로 제작한 이 제품은 다음과 같이 불립니다. 포포이는 스테파노바의 협력자였던 류보프 포포바를 언급한 것이다.
아담 펜들턴, 블랙 다다 플래그, 2011
비닐 깃발 16개, 각 5 x 7피트
작가 및 셰인 캠벨 갤러리 제공
이 작품을 통해 아담 펜들턴은 자신의 연구를 더욱 발전시킨다. 블랙 다다 이 프로젝트는 20세기 초 부조리주의 문화 운동인 다다이즘과 열린 의미를 지닌 ‘흑인’이라는 개념, 이 두 가지 개념을 결합한 장기 탐구입니다. 1960년대 센트럴 파크에서 깃발과 추상시를 결합한 것으로 알려진 언어 시인 한나 위너의 퍼포먼스에서 영감을 받은 이 작품은 머틀 산책로를 따라 16개의 커다란 은색, 검은색, 흰색 깃발을 설치했습니다. 이 깃발들은 전통적으로 인식 가능하고 권위 있는 상징으로서의 깃발의 기능을 재해석합니다. 각 깃발은 펜들턴의 시각적 언어에서 차용한 독특하고 점차 추상적인 디자인을 특징으로 합니다. 블랙 다다이 경우, 이는 부분적으로 솔 르윗의 조각 시리즈를 복제한 이미지에서 유래되었습니다. 미완성된 개방 공간 (1974). LeWitt의 가변 형태와 마찬가지로, 깃발은 새로운 변형을 만들어낸다. 블랙 다다 바람이 천을 무수한 방식으로 접는다.
에린 쉬레프, 눈을 위한 조각, 2011
도장 된 알루미늄
리사 쿨리 파인 아트 제공
눈을 위한 조각 에린 시레프의 작품은 2차원과 3차원 형태 사이의 변환 과정에서 무엇이 손실되는지를 고찰합니다. 2006년 토니 스미스의 상징적인 조각 작품들을 활용한 비디오 작품을 확장한 이번 신작은 영상의 모형을 실물 크기의 조각으로 구현하여, 사물, 이미지, 그리고 시간 사이의 관계에 대한 작가의 지속적인 탐구를 이어갑니다. 설치된 조각의 차원성은 관람자의 시점에 따라 변화합니다. 어떤 각도에서는 스미스의 상징적인 작품과 매우 흡사한 모습을 보여주고, 아마릴리스 (1965~68). 다른 관점에서 보면, 이 작품은 마치 드로잉이나 커다란 종이를 접은 것과 같다고 할 수 있습니다. 무게감이 없고 가볍고 산뜻한 느낌을 줍니다. 마찬가지로, 이 조각의 질감과 표면은 일 년 내내 설치 기간 동안 눈과 비를 맞으며 변화하고, 우리가 작품을 경험하는 방식 또한 달라질 것입니다.
창영중공업, 투쟁은 계속된다, 2011
플래시 애니메이션, 8분 42초 반복 재생
예술가 제공
모나코 서체와 오리지널 재즈 음악을 사용하여 제작된 이 웹 기반 플래시 애니메이션은 메트로테크 커먼스 광장의 스크린에 강렬한 선언문을 광적인 속도로 번쩍이게 합니다. 투쟁은 계속된다 창영해 작가의 작품인 <중공업>은 2007년에 처음 공개되었으며, 이번 전시 초대에 맞춰 새롭게 수정 및 제작되었습니다. 약 9분 동안 펼쳐지는 이 작품은 계급, 자유, 평등에 대한 비판적 논의와 인간 본연의 욕망인 사랑과 성을 둘러싼 투쟁을 병치시킵니다.