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아이웨이웨이: 좋은 울타리가 좋은 이웃을 만든다 - Public Art Fund
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아이 웨이웨이 좋은 울타리가 좋은 이웃을 만든다

10 월 12, 2017-2 월 11, 2018

소개글

창립 40주년 기념 해의 대미를 장식하며, Public Art Fund 도시 전역에서 열리는 전시회를 소개합니다 좋은 울타리가 좋은 이웃을 만든다 세계적으로 유명한 예술가이자 인권 운동가인 아이 웨이웨이의 작품입니다. 국제적인 이주 위기와 현재의 세계 지정학적 상황에서 영감을 받은 이 전시는 도시 곳곳에 설치된 작품들을 통해 보안 장벽을 강력한 사회적, 예술적 상징으로 탈바꿈시킵니다. 센트럴 파크의 도리스 C. 프리드먼 광장, 그리니치 빌리지의 워싱턴 스퀘어 아치, 퀸즈 플러싱 메도우 코로나 파크의 유니스피어에는 뉴욕시 공원국과의 협력으로 대규모 현장 설치 작품이 설치됩니다. 또한 48 East 7th Street, 189 Chrystie Street, 248 Bowery, 그리고 아스터 플레이스에 위치한 쿠퍼 유니언 과학예술진흥재단 건물 옥상과 건물 사이에도 현장 설치 작품이 선보입니다. 뉴욕시 경제개발공사가 운영하는 에섹스 스트리트 마켓에는 깃대에 설치된 새로운 작품들이 전시되며, 뉴욕시 교통국과의 협력으로 JCDecaux 버스 정류장 10곳 주변에도 조각 작품이 설치됩니다. 이러한 장소 특정적 작품 외에도, 아이 웨이웨이는 뉴욕시 5개 자치구의 가로등에 설치될 200개의 독특한 2차원 배너 시리즈를 새롭게 제작했습니다. 작가는 전통적으로 광고가 이루어지는 공간을 활용하여 난민 캠프와 국경 지역에서의 연구를 통해 얻은 98점의 다큐멘터리 이미지를 JCDecaux 버스 정류장과 Intersection의 LinkNYC 키오스크에 전시합니다. 또한, 전 세계적인 난민 위기의 다양한 양상을 묘사한 그래픽 작품은 맨해튼에 있는 5개의 JCDecaux 뉴스 가판대에 설치됩니다. 각 작품은 기존 도시 기반 시설에서 출발하여 도시의 구조를 바탕으로 사람들을 분리하는 장벽의 역할을 강조합니다. 이를 통해 작가는 어디에나 존재하지만 강력한 힘을 지닌 이 장벽이 우리가 환경을 인식하고 관계 맺는 방식을 어떻게 바꿀 수 있는지를 보여줍니다.

아이웨이웨이는 특히 난민 문제에 깊은 공감을 가지고 있습니다. 중국 문화대혁명의 격변 속에서 성장한 그는 가족과 함께 신장 위구르 자치구 스허쯔로 강제 이주당했는데, 그의 아버지이자 저명한 시인이었던 그는 국가의 적으로 낙인찍혀 마을 공동 화장실 청소를 해야 했습니다. 이후 아이웨이웨이는 1980년대 미술 학생으로 뉴욕으로 건너가 이민자로서의 삶을 경험하며 서양 현대 미술에 관심을 가졌습니다. 1993년 중국으로 돌아온 그는 예술가로서 성공을 거두었지만, 소셜 미디어에서의 활발한 활동과 자신의 예술 및 공적 플랫폼을 통해 정치적 문제에 목소리를 내면서 악명도 높아졌습니다. 결국 이러한 활동으로 인해 2011년 중국 정부에 체포되어 구금되었습니다. 아이 웨이웨이는 2015년 여권을 되찾은 이후 전 세계 난민 캠프를 방문하며 전쟁이나 테러 행위의 희생자인 난민들의 고통스러운 현실을 알리는 데 많은 노력을 기울여 왔습니다. 이러한 세계적인 문제는 미국에서 새로운 이민 및 국경 통제 정책이 시행되면서 더욱 중요한 의미를 갖게 되었고, 국경 장벽은 미국 내에서 분열과 고립주의의 상징으로 더욱 각광받고 있습니다.

"아이웨이웨이는 저명한 현대 예술가, 정치적 반체제 인사, 인권 운동가라는 세 가지 역할을 이토록 두드러지고 강력하게 결합한 독보적인 인물입니다."라고 말했다. Public Art Fund 관장 겸 수석 큐레이터 니콜라스 바움. "여러 면에서, 좋은 울타리가 좋은 이웃을 만든다 이번 전시는 그의 지금까지의 작업의 정점을 보여줍니다. 전시는 '타자성'에 대한 그의 개인적인 경험, 예술가이자 건축가로서의 뛰어난 활동, 그리고 국제 난민 위기와 세계적 민족주의의 대두에 대한 심도 있는 연구에서 비롯되었습니다. 동시에, 뉴욕과의 오랜 인연은 이번 전시 기획에 깊은 영향을 미쳤습니다.

1960년대 후반부터 실험적인 예술가들은 뉴욕시를 자신들의 작업 공간으로 활용해 왔으며, 공공 광장, 건물, 도시 기반 시설, 사용되지 않거나 버려진 공간 등에 개입하여 공공 공간에 대한 새로운 아이디어를 탐구하고 도시 경관이 예술적 표현의 플랫폼으로서 기능할 수 있는 잠재력을 보여주었습니다. Public Art Fund 40년 전, 이러한 충동에서 시작된 그의 작업은 1960년대와 70년대의 리처드 세라, 고든 마타-클락, 트리샤 브라운과 같은 미니멀리즘 및 개념 미술가들의 영향을 받아 금속 사슬 울타리부터 합성 그물망에 이르기까지 다양한 소재를 변형하여 설치 장소에 자연스럽게 녹아드는 작품들을 만들어냅니다. 마치 도시 공간에서 솟아나는 듯하며, 우리가 울타리와 주변 환경을 대하는 방식을 변화시키는 작품들입니다. 도시 곳곳의 주요 장소에 설치된 이 작품들은 시민들이 작가의 시각을 통해 도시를 바라보도록 유도합니다.

지역적 및 세계적 차원에서 모두 반향을 일으키며, 좋은 울타리가 좋은 이웃을 만든다 이 작품은 도시 곳곳의 상징적인 장소와 지역 사회 중심적인 장소를 다양하게 활용하여, 예술가이자 활동가, 이민자인 아이 웨이웨이의 개인적인 이야기를 뉴욕시의 이민 역사와 연결합니다. 또한 이러한 장소들은 예술적 개입의 장으로서의 도시와 전 세계에 파장을 일으키는 긴장된 사회 정치적 순간을 부각합니다.

좋은 울타리가 좋은 이웃을 만든다 이 전시는 아이 웨이웨이의 역대 최대 규모이자 가장 야심찬 공공 미술 전시로, 2017년 10월 12일부터 2018년 2월 11일까지 뉴욕시 전역 300곳 이상의 장소에서 전시될 예정입니다.

아이웨이웨이: 좋은 울타리가 좋은 이웃을 만든다 큐레이팅 Public Art Fund 관장 겸 수석 큐레이터인 니콜라스 바움과 부 큐레이터인 다니엘 S. 팔머의 도움으로 기획되었습니다.

아티스트 정보

아이 웨이 웨이    프로필 보기

아이웨이웨이(1957년 베이징 출생)는 베이징 영화 아카데미를 졸업한 후 뉴욕으로 건너가(1983~93) 파슨스 디자인 스쿨에서 학업을 이어갔습니다. 가장 영향력 있는 현대 미술가 중 한 명인 아이웨이웨이는 현대 미술이 정치적, 사회적, 윤리적으로 할 수 있는 역할에 대한 새로운 정의를 내렸습니다. 그는 실제 정치적 위험을 감수하며 작품 활동을 펼쳐왔고, 그 결과 검열, 감시, 투옥, 추방 등의 위험을 겪었습니다. 그는 작품 자체뿐만 아니라 예술을 탐구, 폭로, 시민 저항의 도구로 활용하는 방식에서도 중요한 위치를 차지합니다. 개념 미술, 행동주의, 건축, 소셜 미디어, 다큐멘터리 기법을 융합한 그의 작품은 정치 체제뿐 아니라 박물관, 관객, 그리고 예술가 자신에게까지 도전장을 내밀며 권력의 조건 속에서 말하고, 보고, 행동한다는 것이 무엇을 의미하는지 묻습니다.

주요 개인전으로는 체코 프라하 국립미술관(2017), 이탈리아 피렌체 팔라초 스트로치(2016), 비엔나 21er Haus 현대미술관(2016), 핀란드 헬싱키 미술관(2016), 런던 왕립미술원(2015), 베를린 마르틴 그로피우스 바우(2014), 워싱턴 D.C. 허쉬혼 미술관 및 조각 정원(2012), 대만 타이베이 시립미술관(2011), 런던 테이트 모던(2010), 뮌헨 하우스 데어 쿠스트(2009) 등이 있다. 건축 협업으로는 헤르조그 앤 드 메우론과 함께 설계한 2012년 서펜타인 파빌리온과 2008년 베이징 국립경기장이 있다. 수많은 상과 영예를 받은 그는 2008년 중국 현대미술상에서 평생 공로상을, 2012년 뉴욕 인권재단에서 수여하는 바츨라프 하벨 창작 저항상을 수상했습니다. 2011년에는 런던 왕립예술아카데미의 명예회원이 되었고, 2015년에는 국제앰네스티 런던 지부에서 양심대사상을 받았습니다. 그는 베를린과 베이징에서 거주하며 활동하고 있습니다.

(2017년 현재)

현장 및 개입

조각 설치물

금박 새장도리스 C. 프리드먼 플라자, 센트럴 파크, 맨해튼
센트럴 파크 남동쪽 입구, 도리스 C. 프리드먼 광장에 위치한 이 대규모 독립형 설치 작품은 울타리를 추상적인 황금빛 새장 모양의 조각으로 변모시킵니다. 창살이나 회전식 출입구처럼 분리 구조를 연상시키는 요소들을 유지하면서도, 이 설치 작품은 미국에서 가장 많은 사람들이 찾는 도심 공원 중 하나인 센트럴 파크의 풍경과 강렬한 대조를 이룹니다. 민주적인 오아시스이자 유토피아의 비전으로 설계된 센트럴 파크는 광활한 개방 공간, 울창한 숲, 영웅과 탐험가들의 기념비로 가득 차 있어 아이 웨이웨이의 작품과 뚜렷한 대비를 이룹니다. 관람객은 설치 작품 안팎을 자유롭게 드나들며 작품과 상호작용할 뿐만 아니라, 우리가 살아가는 세상의 본질적인 이중성에 대해 생각해 볼 수 있습니다.

아치워싱턴 스퀘어 아치, 워싱턴 스퀘어 공원, 맨해튼
마찬가지로 그리니치 빌리지에 있는 워싱턴 스퀘어 파크는 오랫동안 관광객과 주민 모두에게 인기 있는 장소였습니다. 뉴욕 대학교와 접해 있는 이 상징적인 공원은 뉴욕시의 문화와 정치의 중심지로서, 축하 행사, 공연, 시위의 장소로 자주 이용됩니다. 이곳은 뉴욕시의 초기 역사와 깊은 관련이 있습니다. 원래 아메리카 원주민의 농지였던 이 땅은 17세기 중반 유럽 정착민들의 소유가 되었고, 이후 해방된 노예들의 거주지로 사용되었습니다. 18세기 후반에는 공동묘지로 사용되다가 1826년에 공공 공간으로 탈바꿈했습니다. 아이 웨이웨이의 높이 약 12미터(40피트)에 달하는 새장 구조물은 1892년 조지 워싱턴 대통령 취임 100주년을 기념하기 위해 세워진 워싱턴 스퀘어 아치 안에 자리하고 있습니다. 이 조각 작품은 두 개의 합쳐진 사람 형상의 매끄러운 거울 통로를 특징으로 하며, 이는 마르셀 뒤샹(워싱턴 스퀘어 파크를 자주 방문하고 체스를 두기도 했던 인물)이 1937년 앙드레 브레통의 그라디바 갤러리를 위해 디자인한 입구를 연상시킨다.

아이 웨이웨이는 “80년대 뉴욕에 살았을 때 워싱턴 스퀘어 파크에서 많은 시간을 보냈습니다. 그곳은 뉴욕에서 가장 활기차고 다양한 동네 중 하나였으며, 온갖 배경을 가진 이민자들이 모여 사는 곳이었습니다.”라고 말했습니다. “개선문은 고대부터 전쟁 후 승리의 상징이었습니다. 울타리나 새장 같은 기본적인 형태는 아치를 통과하는 것을 막을 것처럼 보이지만, 실제로는 그 장벽을 뚫고 통로가 있습니다. 막힌 문 너머로 또 다른 문이 열리는 것이죠.”

원형 울타리유니스피어, 플러싱 메도우 코로나 파크, 퀸즈
상징적인 유니스피어가 있는 곳이자 1939년과 1964년 세계 박람회 개최지였던 플러싱 메도우 코로나 공원은 뉴욕시에서 가장 다양한 인종과 문화가 공존하는 지역들 사이에 자리 잡고 있으며, 최근 이민 물결의 영향을 반영하고 있습니다. 유니스피어에 위치한 이곳은... 원형 울타리 상징적인 구조물 주변에 낮은 경계를 만듭니다. 역사적인 장소의 경관을 가리는 대신, 이 설치물은 유니스피어의 형태와 상징적 의미를 강조하며, 금속 기둥 울타리 주위에 그물망을 쳐서 지구를 형상화한 강철 구조물을 둘러싸고 있습니다.

건물에 설치하는 현장 맞춤형 설치물 (맨해튼)
7번가 울타리48 East 7th Street, 이스트 빌리지
크리스티 스트리트 펜스크리스티 스트리트 189번지, 로어 이스트 사이드
보워리 펜스248 보워리로어 이스트 사이드
다섯 개의 울타리쿠퍼 유니언 과학예술진흥원
이동에식스 스트리트 마켓

로어 이스트 사이드는 풍부하고 기록으로 남아 있는 이민 역사를 지닌 곳이며, 끊임없이 변화하는 지역 사회 속에서도 다양한 국제 공동체의 중심지 역할을 하고 있습니다. 아이 웨이웨이는 로어 맨해튼의 기존 도시 경관에서 영감을 받아 섬세한 개입을 통해 이 지역 주민들의 개인적이고 역사적인 이야기뿐만 아니라 끊임없이 진화하는 정체성을 조명합니다. 1980년대 학생이자 이민자 시절 아이 웨이웨이가 지하 아파트에서 살았던 48 East 7th Street에서는 두 건물 사이의 틈새 공간을 활용한 작품이 자리하고 있습니다. 추가로 설치된 두 개의 옥상 울타리는 1920년대 간판 공장이었던 크리스티 스트리트 189번지(현재는 나이트클럽으로 사용됨)와 1830년 이전으로 거슬러 올라가는 유서 깊은 건물인 보워리 스트리트 248번지에 있습니다. 1940년대에 개장하여 오랫동안 지역 사회의 중심지 역할을 해온 뉴욕시 경제개발공사(NYCCEDC)가 운영하는 에식스 스트리트 마켓에는 시장 정면의 깃대에 걸린 현수막을 통해 생존의 위협과 희망에 이끌려 위험천만한 여정을 그린 이야기가 펼쳐집니다. 이러한 장소 특정적 작품들은 19세기부터 수많은 이민자들이 거주해 온 활기 넘치는 로어 이스트 사이드 지역의 낮은 건물들의 건축 양식에 시선을 집중시킵니다.

북쪽으로 더 올라가 애스터 플레이스에서 아이 웨이웨이는 쿠퍼 유니언 과학예술진흥원의 상징적인 파운데이션 빌딩 울타리에 또 다른 조각 작품을 설치했습니다. 이 건물은 150년 넘게 뉴욕시에서 민주주의, 표현의 자유, 평등, 그리고 엄격한 교육의 상징 역할을 해왔습니다. 다섯 개의 울타리 건물의 북쪽 현관 정면의 아치형 개방 공간을 채우면서 동시에 이러한 개방 공간을 덮고 있으면서도 투과성을 유지합니다.

브루클린 쉘터 1~4, 할렘 셸터 1~4, 브롱크스 쉘터 1-2
JCDecaux 버스 정류장: 다운타운 브루클린, 할렘, 브롱크스
오늘날 이민자와 난민에 대한 논의에서 교통은 핵심적인 요소입니다. 고향에서 강제로 쫓겨나고 이후 자유로운 이동이 제한되었던 경험은 이 논쟁의 중심에 있습니다. 뉴욕시에서 교통 인프라 건설은 미국 이민 역사의 중요한 부분을 차지해 왔습니다. 도시의 도로, 교량, 터널 건설에 투입된 노동력은 이민자들로 구성되었으며, 이러한 인프라는 매일 수백만 명의 사람들의 이동에 필수적인 역할을 하고 있습니다. 다운타운 브루클린의 풀턴 스트리트와 주요 도로변, 할렘의 125번가와 애덤 클레이턴 파월 주니어 대로, 그리고 브롱크스의 163번가와 3번가에 위치한 10개의 JCDecaux 버스 정류장에 설치된 작품들은 번영하는 도시에서 접근성과 이동의 중요성, 그리고 도시의 편리한 격자형 도로망, 도시 인프라, 대중교통의 중요성을 강조합니다. 이 설치물들은 추가 좌석을 포함하여 조형물이면서 동시에 도시 편의 시설로서의 기능을 효과적으로 수행합니다.

광고 플랫폼에 대한 개입

배너 초상화 1–200가로등 배너 (시 전역)
아이웨이웨이에게 뉴욕시의 격자형 도로는 민주적이고 접근 가능한 사회라는 이상을 반영하며, 이는 사람들이 물리적으로나 심리적으로 도시와 상호작용하는 방식을 규정합니다. 전시의 도시 전역에 걸쳐 설치된 200개의 독특한 가로등 배너에는 다양한 시대의 이민자 초상화가 담겨 있습니다. 여기에는 오거스터스 셔먼이 엘리스 섬에서 촬영한 역사적인 사진, 주목할 만한 난민들의 사진, 아이웨이웨이 스튜디오에서 이라크 샤리야 난민촌에서 촬영한 초상화, 그리고 작가가 전 세계 난민촌에서 휴대전화로 찍은 사진들이 포함됩니다.

좋은 이웃 1~98호다큐멘터리 이미지 (도시 전체)
• JCDecaux 버스 정류장
• Intersection의 LinkNYC 키오스크
2016년, 아이 웨이웨이와 그의 팀은 다큐멘터리 촬영을 위해 23개국과 40개 이상의 난민 캠프를 방문했습니다. 인간의 흐름이번 새로운 98점의 다큐멘터리 이미지 시리즈는 울타리가 사람들을 나누고 서로 다르게 규정하는 경험들을 담고 있습니다. 이미지들은 시인, 작가, 그리고 세계적 이주에 관한 단체들의 정보와 인용문과 함께 제시되어, 오늘날 이민자와 난민들이 겪는 매우 현실적인 경험들을 전시의 조각 작품들과 주제적으로 연결합니다. JCDecaux 버스 정류장과 LinkNYC 키오스크 등 다양한 광고 플랫폼에 설치된 이 작품들은 주요 교통 허브, 보행자 통행량이 많은 주요 장소, 그리고 다른 장소 특정 설치물 근처에 배치되어 도시 곳곳의 장소들을 연결하는 동맥 역할을 합니다.

오디세이 1~5JCDecaux 뉴스 가판대 키오스크(맨해튼)
아이웨이웨이는 일반적으로 신문 가판대 광고 공간으로 사용되는 곳을 활용하여 고대 그리스 양식의 삽화가 그려진 다섯 점의 프리즈를 전시했습니다. 전 세계 난민 위기의 다양한 양상을 묘사한 이 작품들은 흑색 인물화 기법을 연상시키는 양식화된 이미지로 재난, 강제 이주, 위험한 여정, 그리고 억압적인 울타리를 표현합니다. 이러한 강렬한 이미지는 전 세계 수백만 명의 난민들이 겪는 고통과 그들의 인간적인 처지에 대한 우리의 관심을 더욱 집중시킵니다.


파트너링 스폰서: Frahm & Frahm

주요 후원은 질과 피터 크라우스, 제니퍼와 매튜 해리스, 그리고 익명의 후원자가 제공했습니다.

이 프로젝트는 호레이스 W. 골드스미스 재단, 차리나 기금/리처드 & 로네이 멘셸, 캐슬린 맥도너 & 에드워드 버먼, 글렌 & 아만다 퍼먼, 그리고 스타브로스 니아르코스 재단의 주요 지원을 받아 진행되었습니다.

엘리자베스 피어론 페퍼먼 & 리처드 C. 페퍼먼 2세, 수잔 & 조너선 브램, 제프리 데이치, 제니퍼 & 제이슨 뉴, 노이게리엠슈나이더 베를린, 레드 크레인 재단, 마샤 던 & 조너선 소벨, 로버트 소로스, 셰릴 & 댄 티쉬먼, 패트리샤 & 하워드 실버스타인, 리슨 갤러리, 에스폴론 테킬라, 샤리 & 제프 아론슨, 엘리스 & 앤드류 브라운스타인, 멕 & 베넷 굿맨, 홀리 & 조너선 립턴, 린다 레넌 & 스튜어트 배스킨, 앤 & 조엘 에렌크란츠, 그리고 브리짓 & 브루스 에반스의 아낌없는 지원에 감사드립니다.

Public Art Fund JCDecaux, UAP, Intersection, Thornton Tomasetti, AECOM Tishman 및 FXFOWLE의 협력에 깊이 감사드립니다.

Public Art Fund 창립 40주년 기념 리더십 서클의 아낌없는 지원에 진심으로 감사드립니다.

질 & 피터 크라우스, 제니퍼 & 매튜 해리스, 차리나 기금, 엘리자베스 피어런 페퍼먼 & 리처드 C. 페퍼먼 2세, 제니퍼 & 제이슨 뉴, 올리버 부동산 그룹/RAL 개발 서비스, 엘리스 & 앤드류 브라운스타인, 홀리 & 조너선 립턴, 마샤 던 & 조너선 소벨, 스타브로스 니아르코스 재단, 패트리샤 & 하워드 실버스타인, 실버위드 재단, 캐서린 팔리 & 제리 스페이어, 마크 하스 재단, 그리고 시드니 & 스탠리 S. 슈먼

본 사업에 특별히 참여해주신 시장실, 맨해튼 자치구청장실, 브루클린 자치구청장실, 퀸즈 자치구청장실, 브롱크스 자치구청장실, 스태튼 아일랜드 자치구청장실, 마가렛 친 시의원, 줄리사 페레라스-코플랜드 시의원, 대니얼 가로닉 시의원, 코리 존슨 시의원, 마크 레빈 시의원, 지미 밴 브래머 시의원, 뉴욕시 공원국, 문화부, 뉴욕시 교통국 및 DOT ART, 뉴욕시 건축국, 시장실 산하 시 전역 행사 조정 및 관리국, 뉴욕시 행정 서비스국, 시장실 산하 이민자 사무국, 뉴욕시 경제 개발 공사, 뉴욕시 환경 보호국, 랜드마크 보존 위원회, 뉴욕 소방서, NYC & Company, 센트럴 파크 관리 위원회, 쿠퍼 유니언 과학예술진흥재단, 로어 이스트사이드 파트너십, 그리고 에섹스 스트리트 마켓 상인 협회에 깊은 감사를 드립니다.


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