리즈 크래프트, 이시드로 블라스코, 피터 굴드, 엘케 레만, 프랑코 몬디니-루이스 파크 라이프

P아크라이프 메트로텍은 뉴욕의 신진 예술가들을 지원하기 위한 노력을 지속하고 있습니다. 매년 예술가들에게 메트로텍 센터와 브루클린 폴리테크닉의 활기 넘치는 도심 지역을 둘러싼 공공 공간인 '커먼스(Commons)'에 대한 작품을 의뢰합니다. 올해 전시에 선정된 예술가들은 이시드로 블라스코, 리즈 크래프트, 피터 굴드, 엘케 레만, 프랑코 몬디니-루이즈이며, 각자 이 지역의 조경된 환경에 반응하는 새로운 작품을 창작했습니다.

이시드로 블라스코, 끝 이후
원 메트로테크 센터 로비에서 이시드로 블라스코(1962년생, 마드리드, 스페인)는 "나무 위의 집"이라는 개념을 문자 그대로 구현해냈습니다. 나무의 형태를 기반으로 삼아, 그는 나무줄기, 가지, 잎사귀 대신 소나무 목재 팔레트와 자신의 아파트 여러 방을 담은 사진들을 사용했습니다. 일상 공간의 한계를 탐구하는 이 작품은 끝 이후 익숙한 것을 해체하고 바로크풍의 시각적 경험으로 재구성하는데, 이는 메트로테크 원의 매끄러운 대리석 벽과 바닥과는 극적인 대조를 이룬다. 즉흥적이고 활기찬 선들이 돋보인다. 끝 이후 위쪽으로, 그리고 주변으로 쓸어 올리듯 움직여 다양한 풍경과 조화로운 구성을 만들어냅니다.

리즈 크래프트, 사랑의 올가미
사랑의 올가미청동으로 주조된 조각 작품인 이 작품은 리즈 크래프트의 유쾌하면서도 완성도 높은 예술적 접근 방식을 잘 보여줍니다. 크래프트(1970년생, 로스앤젤레스 출생)는 coiled base에서 위로 뻗어 올라가는 두꺼운 밧줄을 올가미 고리 형태로 만들었고, 그 아래에는 실물보다 훨씬 큰 12개의 장식물이 매달려 있습니다. 각 장식물은 쌍둥이자리, 황소자리, 처녀자리 등 각기 다른 별자리를 상징합니다. 전체가 청동으로 제작된 이 작품은, 사랑의 올가미 밧줄이 6피트 높이까지 솟아오르는데, 이는 밧줄로서는 역설적으로 수직에 가까운 자세입니다. 점성술, 환각적인 미학, 그리고 어린 시절의 장난감을 참조하고 있습니다. 사랑의 올가미 이는 우주에 대한 완전히 뒤바뀐 시각을 제시하며, 크래프트의 매혹적인 작품이 위로 뻗어 올라가는 것인지 아니면 위에서 떨어진 것인지에 대한 추측을 불러일으킨다.

피터 굴드, 굽은 마일
메트로텍을 여러 차례 방문한 피터 굴드(1968년생, 캘리포니아주 우드랜드 출생)는 커먼즈의 포장된 산책로에서 멀지 않은 잔디밭을 가로지르는 포장되지 않은 산책로를 발견했습니다. 굽은 마일굴드는 사람들이 잔디밭을 가로질러 지름길로 다니는 일상적인 발걸음과 같은, 다소 평범한 자연과의 상호작용을 과장되게 표현하기 위해, 자연스럽게 닳아 없어진 길을 완벽하게 조경된 요소로 탈바꿈시켰습니다. 구불구불한 길에는 흰색 자갈, 파스텔 색조의 목장식 울타리, 새로운 관목, 보행자용 다리, 그리고 문이 있습니다. 기능적인 면을 갖춘 이 "개선된" 통로는 공원의 인공적인 환경에 다채로운 변화를 주어, 보는 이들이 익숙한 장소를 새롭게 경험하도록 이끌어줍니다.

엘케 레만, 흑백 나무
럭셔리 흑백 나무메트로테크 센터의 특정 장소에 설치된 프로젝트에서 엘케 레만(1966년생, 독일 트리어 출생)은 커먼스 공원 경계를 따라 늘어선 수십 그루의 나무 중 한 그루에 집중했습니다. 레만은 나무 잎을 흑백 사진으로 복제했는데, 이를 위해 잎을 하나하나 잘라내고 철사 줄기를 붙이는 세심한 작업을 거쳤습니다. 가을이 되어 잎이 떨어지기 전에 나무의 모든 잎에는 흑백 복제본이 짝을 이루어 마치 엑스레이 사진처럼 보이는 잎 무리가 만들어집니다. 실제 잎이 떨어지면서 복제본이 점점 더 두드러지게 나타나고, 겨울에는 나무가 그림자처럼 변해 색깔 없는 잎으로만 뒤덮이게 됩니다.

프랑코 몬디니-루이스, Polvo en el Viento(바람 속의 먼지)
메트로테크 센터 원 로비는 프랑코 몬디니-루이즈(1961년생, 텍사스주 샌안토니오 출생)가 디자인했습니다. Polvo en el Viento(바람 속의 먼지)그는 현지 페루-에콰도르 밴드와 협력하여 안데스 플루트 밴드의 콘서트 모습을 실물 크기의 사진 판넬로 제작했습니다. 9월 초 3일 동안, 바람의 폴보 뉴욕 시를 순회하며 타임스퀘어, 애스터 플레이스, 첼시 갤러리 지구 등 여러 곳에 잠시 모습을 드러냈습니다. 그 기간 동안, 2차원 입체 조형물에 가까이 다가가는 관객들은 밴드 아구아 클라라가 캔자스(Kansas)의 노래들을 자신들만의 스타일로 연주하는 녹음을 들을 수 있었습니다. 바람에 먼지 그리고 프랭크 시나트라의 마이 웨이몬디니-루이즈는 이러한 유형의 밴드들이 때때로 어디에나 존재하는 것처럼 보인다는 사실을 강조하면서, 유머러스하고 매력적인 방식으로 예술과 사회 문제를 탐구합니다. 그녀는 문화 세계화와 표절, 정치적 올바름, 고급 예술과 저급 예술, 그리고 최근 라틴 아메리카 역사를 다룹니다.