시아 아마르자니 나무 위의 다리

오늘날, 시아 아마르자니(1939년 이란 테헤란 출생)의 이 작품이 약 50년 전 처음 구상되었을 당시 얼마나 혁신적이었는지 이해하기는 어렵습니다. 상호작용성과 몰입형 경험은 이후 문화적 유행어이자 예술적 전략이 되었고, 건축 형태와 조각은 이제 공통된 언어를 공유하는 경우가 많아졌습니다. 그러나 1970년 미니애폴리스의 한 공원에서 임시 조각 전시의 일부로 처음 선보였을 당시에는, 나무 위의 다리 그것은 예술 작품이라고는 거의 알아볼 수 없을 정도였습니다. 이번에 처음으로, 이 획기적인 설치 작품이 작가에 의해 재창조되어 공개됩니다. Public Art Fund.

아마르자니의 다리는 기본적인 구조와 재료가 단순합니다. 목재 트러스와 널빤지 지붕으로 덮인 데크는 초기 미국 교량 설계의 전형적인 모습을 떠올리게 합니다. 하지만 중앙 부분이 날카로운 각도로 솟아오르고 내려가는 형태는 이러한 친숙함을 깨뜨리며, 그 위에 한 그루의 상록수를 심었습니다. 두 지점을 효율적으로 연결하는 일반적인 다리의 기능에서 벗어난 이 구조물은 다른 논리를 따릅니다. 공공 조형물로서는 규모가 상당하지만, 뉴욕시의 다리 중에서는 가장 친밀한 느낌을 주는 다리일지도 모릅니다. 그럼에도 불구하고 그 각진 형태는 거대하고 상징적인 주변 건물들과 맨해튼 스카이라인의 계단식 지붕선들을 연상시킵니다. 나무 위의 다리 이 작품은 우리에게 다리라는 개념을 새로운 방식으로 경험하도록 이끌어줍니다. 벽과 장벽으로 가득한 세상에서 연결고리를 만들고, 서로 다른 것들 사이의 관계를 정립하고, 상호작용을 유도하고, 세상과 시적 상상력을 잇는 다리를 건설한다는 것은 무엇을 의미할까요?

시아 아르마자니: 나무 위의 다리 큐레이팅 Public Art Fund 관장 겸 수석 큐레이터 니콜라스 바움.

시아 아마르자니(1939년 이란 테헤란 출생)는 이란에서 태어나 1960년 미국으로 건너가 미네소타주에 있는 매칼레스터 대학에 진학했으며, 현재까지 그곳에서 거주하며 활동하고 있습니다. 아마르자니의 가장 유명한 공공 미술 작품으로는 다리, 산책로, 정원 등이 있으며, 대표적인 작품으로는 미니애폴리스의 아이린 힉슨 휘트니 다리, 뉴욕 배터리 파크 시티의 세계 금융 센터 산책로(스콧 버튼, 세자르 펠리와 공동 작업) 등이 있습니다. 두 명의 아나키스트를 위한 정자 뉴욕주 마운틴빌의 스톰 킹 아트 센터, 암스테르담 이즈보르그의 플로팅 포에트리 룸, 아이오와 대학교의 아이오와 시티 다리, 그리고 프랑스 니스의 빌라 아르손 박물관에 있는 여러 정원에 그의 작품이 있습니다. 아마르자니는 1996년 애틀랜타 올림픽 100주년 기념 행사를 위한 성화대를 디자인하는 의뢰를 받았습니다.