솔 르윗 솔 르윗: 구조물 1965–2006

솔 르윗(1928~2007, 코네티컷주 하트퍼드 출생)은 미국에서 가장 독창적이고 다작이며 영향력 있는 예술가 중 한 명이었습니다. 그는 드로잉, 사진, 판화, 조각(일명 "구조물")을 포함하여 2차원과 3차원에 걸쳐 중요한 작품들을 제작했습니다. 1960년대 미니멀리즘과 개념 미술의 선구자인 르윗은 동시대 예술가들과 후대 예술가들의 예술적 사고방식을 변화시키는 데 기여했습니다. 예술 제작 방식에 대한 그의 급진적인 접근에서, 예술가의 주관적인 결정은 창작 과정의 한 측면에 불과했습니다. 그의 작품은 일반적으로 기하학적 진행이나 일련의 변형과 같이 그의 상상 밖에 존재하는 무언가와의 관계 속에서 형태를 갖추었습니다. 이러한 방식으로 르윗은 전통적인 구성 방식으로는 구상할 수 없었던 예술 작품을 창조했습니다. 그가 1967년에 남긴 유명한 말처럼, "아이디어는 예술을 만드는 기계가 된다."

이번 야외 구조물 회고전은 최초로 시도되는 형식으로, 르윗의 초기 흰색 기하학적 입방체부터 후기 다채로운 유기적 형태에 이르기까지 그의 작품 세계의 발전을 보여줍니다. 40년이 넘는 세월 동안 르윗의 창작 방식은 놀라울 정도로 개방적이었으며, 끊임없이 새로운 아이디어와 재료를 실험할 수 있게 해주었습니다. 이번 전시는 미술사적 분류나 박물관의 틀에 갇히지 않고, 르윗의 구조물들을 그의 예술에 영감을 준 도시의 자연적, 건축적 형태들과 병치시켜 관객과의 소통을 도모하고자 합니다.

솔 르윗: 구조물 1965–2006 니콜라스 바움이 큐레이팅했습니다.

모듈러 큐브, 1965
채색된 나무; 40cm x 40cm x 40cm; 르윗 컬렉션, 체스터, 코네티컷

세 가지 종류의 정육면체를 이용한 세 부분 변형 3 3 2, 1967 / 74
도색된 강철; 4피트 6인치 x 22피트 6인치 x 1피트 6인치; 르윗 컬렉션, 체스터, 코네티컷
이 작품은 세 가지 종류의 정육면체를 변형한 56개의 작품으로 구성된 대규모 연작의 일부입니다. 이 여덟 개의 작품은 각각 세 개의 정육면체가 수직으로 쌓여 있는 구조입니다. 어떤 정육면체는 한쪽 면이 열려 있고, 어떤 정육면체는 양쪽 면이 열려 있습니다 (양쪽 면이 닫힌 세 번째 종류의 정육면체는 이 작품군에는 포함되어 있지 않습니다). 이 연작은 르윗이 선구적으로 사용한 연작 기법, 즉 객관적인 순열의 연쇄를 통해 예술을 창조하는 방식을 보여주는 초기 작품 중 하나입니다.

대형 모듈형 큐브, 1969
도장된 알루미늄; 5'3″ x 5'3″ x 5'3″; 전시 사본; Emanuel Hoffmann Foundation, Öffentliche Kunstsammlung Basel에 영구 대출
1960년대 중반, 손으로 옻칠을 두껍게 한 폐쇄형 나무 오브제들로 구성된 초기 작품들을 제작한 후, 르윗은 "껍질을 완전히 제거하고 구조를 드러내기로 결심했다." 이 뼈대 형태, 즉 급진적으로 단순화된 열린 정육면체는 작가의 3차원 작품을 구성하는 기본 요소가 되었다. 1969년부터 그는 산업 제작업체들이 알루미늄이나 강철로 제작할 수 있는 대규모 모듈식 구조물들을 많이 구상했다.

이중 모듈형 큐브, 1969
도색된 알루미늄; 10′ x 5'3″ x 5'3″; 전시용 작품; 티체 컬렉션
르윗의 커다란 정육면체 작품들은 각각 높이가 63인치(약 160cm)로, 눈높이와 거의 같습니다. 작가는 이러한 규모에서 기본적인 조각 단위에 신체 비율을 도입했고, 이를 바탕으로 "가장 감동적인(단순하고, 기본적이며, 이해하기 쉬운)" 변형들을 만들어냈습니다. 이중 모듈형 큐브 하나의 정육면체를 다른 정육면체 위에 쌓아 올린 단순한 조합이며, 이후 관련 작품들은 (3 x 4 x 3, 1984 및 하나 구매 시 두 개 반값 할인(1991년, 이 전시회에서) 복잡성이 증가합니다.

불완전한 열린 큐브, 1974
도장 된 알루미늄
미완성 오픈 큐브 3/2; 3'6″ x 3'6″ x 3'6″; 개인 소장품
미완성 오픈 큐브 4/5; 3'4″ x 3'4″ x 3'4″; 전시용 작품; 존 칼도르 가족 소장품
미완성 오픈 큐브 5/2; 3'4″ x 3'4″ x 3'4″; 르윗 컬렉션, 체스터, 코네티컷
미완성 오픈 큐브 6/9; 3'4″ x 3'4″ x 3'4″; 르윗 컬렉션, 체스터, 코네티컷
미완성 오픈 큐브 7/12; 3'5″ x 3'5″ x 3'5″; 뉴욕 페이스 갤러리 제공
미완성 오픈 큐브 8/25; 3'6" x 3'6" x 3'6"; 폴라 쿠퍼 갤러리 제공, 뉴욕
미완성 오픈 큐브 9/2; 3'6″ x 3'6″ x 3'6″; 뉴욕 페이스 갤러리 제공
미완성 오픈 큐브 10/4; 3'6″ x 3'6″ x 3'6″; 뉴욕 페이스 갤러리 제공
미완성 오픈 큐브 11/1; 3'6" x 3'6" x 3'6"; 폴라 쿠퍼 갤러리 제공, 뉴욕
1960년대 중반, 르윗은 열린 정육면체를 소재로 작업하기 시작했습니다. 이는 12개의 동일한 선형 요소가 8개의 모서리에서 연결되어 골격 구조를 이루는 형태입니다. 이 연작을 통해 불완전한 열린 큐브르윗은 뺄셈에 관심을 돌렸습니다. 그의 질문은 불완전한 열린 정육면체의 변형은 몇 가지이며, 각각 어떤 모습일까 하는 것이었습니다. 르윗은 열린 정육면체에서 요소를 체계적으로 빼내는 과정을 통해 122가지의 고유한 변형을 실험적으로 확인했습니다. 여기에는 9가지 예시가 포함되어 있습니다(통로 남쪽에 3개, 북쪽에 6개). 이 예시들은 3개의 요소로 이루어진 변형(3차원을 나타내는 데 필요한 최소 요소 수)부터 시작하여 11개의 요소로 이루어진 단일 변형까지, 각 숫자 그룹에서 하나씩 선정되었습니다.

3 x 4 x 3, 1984
도색된 알루미늄; 4.37m x 4.37m x 4.37m; 미니애폴리스 워커 아트 센터 소장; 워커 특별 구매 기금, 1987년
대규모 개방형 큐브 3 x 4 x 3 하나의 요소를 더하고 빼는 간단한 수치 연산을 수행하면서 동시에 구성을 변경합니다. 수평축으로 연결된 세 개의 정육면체와 수직축으로 연결된 세 개의 정육면체가 각각 두 변이 연결된 네 개의 정육면체를 둘러싸고 있습니다. 이러한 계단식 삼각형 형태는 다음과 같이 더욱 자세하게 설명됩니다. 피라미드(뮌스터)1987년, 이 전시회에서.

복합 형식 6, 1987
도색된 알루미늄; 8피트 x 16피트 9인치 x 4피트; 프레드 도프만과 데니스 로젠탈 제공
르윗은 1980년대 중반부터 불규칙적인 구조물을 만드는 데 관심을 갖게 되었다. 복합 형태작가는 2차원 다각형을 그리고 그 내부의 여러 위치에 점을 찍었습니다. 이 형태가 3차원으로 투영되면서 내부의 점들은 서로 다른 높이로 공간 위로 솟아오릅니다. 이렇게 솟아오른 점들은 오브제의 다면적인 표면의 이음새를 결정합니다. 복합 형태 르윗의 구조적 어휘에 불규칙성을 도입하는 것—이 아이디어는 예를 들어 다음과 같은 곳에서 더 자세히 탐구됩니다. 얼룩 152005년, 이 전시회에서.

피라미드(뮌스터), 1987
콘크리트 블록; 13'4″ x 13'8″ x 13'8″; 피셔 가족
1982년, 르윗은 콘크리트 블록을 이용한 작업을 시작했습니다. 흔하고 쉽게 구할 수 있는 건축 자재인 콘크리트는 대규모 야외 구조물을 짓는 데 사용할 수 있는 모듈식 구성 요소로서 그의 관심을 끌었습니다. 피라미드(뮌스터) 이 작품은 원래 독일의 중요한 10년 주기 전시회인 뮌스터 조각 프로젝트(Skulptur Projekte Münster)를 위해 식물원에 설치되었습니다. 작가는 1966년 "지구라트(Ziggurats)"라는 제목의 기사에서 이처럼 폭이 점차 좁아지는 수평 계단식 형태에 대해 처음 논의했습니다. 다양한 각도에서 보면 이 구조물은 계단식 피라미드 또는 반구형으로 보이며, 르윗의 작품에서 건축과 조각의 융합을 보여줍니다.

별, 1989-90
도장 된 알루미늄
별 (3각)4피트 1인치 x 3피트 5인치 x 3피트 5인치; 르윗 컬렉션, 체스터, 코네티컷
별 (4각)3피트 11인치 x 4피트 2인치 x 4피트 2인치; 르윗 컬렉션, 체스터, 코네티컷
별 (6각)3피트 11인치 x 4피트 2인치 x 4피트 2인치; 르윗 컬렉션, 체스터, 코네티컷
별 (9각)3피트 11인치 x 4피트 x 4피트; 르윗 컬렉션, 체스터, 코네티컷
별 (10각)4피트 1인치 x 4피트 x 4피트; 뉴욕 페이스 갤러리 제공
르윗은 판화, 벽화, 그리고 이 작품에서는 일련의 구조물 형태로 별을 기하학적 모티프로 활용했습니다. 세 꼭지별에서 십 꼭지별(이 설치 작품에는 다섯 개의 예시가 포함되어 있습니다)에 이르기까지, 각 구조물은 밑면에서 원뿔형으로 돌출된 단면을 보여줍니다. 이처럼 르윗은 조각 작품에서 가장 중요한 관심사 중 하나였던 '2차원 형태를 3차원으로 표현하는 방법'을 탐구했습니다.

복합 형태, 1990
도장 된 알루미늄
복합 형태 MH 7; 10′ x 3′ x 4′; 르윗 컬렉션, 체스터, 코네티컷
복합 형태 MH 17; 10′ x 4′ x 3′; 르윗 컬렉션, 체스터, 코네티컷
르윗은 1980년대 중반부터 불규칙적인 구조물을 만드는 데 관심을 갖게 되었다. 복합 형태작가는 2차원 다각형을 그리고 그 내부의 여러 위치에 점을 찍었습니다. 이 형태가 3차원으로 투영되면서 내부의 점들은 서로 다른 높이로 공간 위로 솟아오릅니다. 이렇게 솟아오른 점들은 오브제의 다면적인 표면의 이음새를 결정합니다. 복합 형태 르윗의 구조적 어휘에 불규칙성을 도입하는 것—이 아이디어는 예를 들어 다음과 같은 곳에서 더 자세히 탐구됩니다. 얼룩 152005년, 이 전시회에서.

타워(콜럼버스), 1990
콘크리트 블록; 가로 26피트 4인치, 세로 10피트 8인치, 높이 10피트 8인치; 오비츠 가족 소장품, 로스앤젤레스
1990년부터 르윗은 콘크리트 블록을 사용하여 건설될 탑의 여러 변형 디자인을 구상했습니다. 타워(콜럼버스) 이 작품은 너비와 높이가 체계적으로 변화하는 여덟 개의 섹션을 통해 단순한 기하학적 진행을 보여줍니다. 하단의 여덟 개의 수평 블록에서 시작하여 위로 갈수록 너비가 줄어들다가 상단의 여덟 개의 수직 블록에 이릅니다. 이 우아한 조형은 맨해튼의 고전적인 고층 건물에서 볼 수 있는 점진적인 후퇴 구조를 떠올리게 하며, 르윗의 예술적 실천에 있어 건축이 갖는 중요성을 강조합니다.

하나 구매 시 두 개 반값 할인, 1991
도색된 알루미늄; 10피트 x 10피트 x 7피트 8인치; 뉴욕 개인 소장품
르윗은 그의 경력 전반에 걸쳐 종종 이전 작품들을 새로운 접근 방식으로 재해석하곤 했습니다. 그가 1969년에 처음 제작한 대형 모듈형 큐브는 1991년 작품의 기본 요소입니다. 하나 구매 시 두 개 반값 할인 이 작품은 정육면체들이 일렬로 정렬되는 대신 변의 중간에서 연결되는, 일종의 반쪽짜리 조각 유형에 속합니다. 이러한 방식은 구조적, 시각적 복잡성을 높이는 동시에 비대칭적인 요소를 도입합니다.

얼룩 15, 2005
유리섬유 위에 아크릴 물감; 12피트 x 8피트 4인치 x 6피트 8인치; 르윗 컬렉션, 체스터, 코네티컷
유기적인 형태와 밝은 색상 얼룩 15 이 작품은 르윗의 상징적인 흰색 모듈형 구조물과는 놀라운 대조를 이룹니다. 그럼에도 불구하고, 형태와 색채의 배치는 르윗 특유의 2차원적 기반에서 투영되는 방식을 통해 생성되었습니다. 먼저 작가는 구조물의 윤곽선으로 매우 불규칙하고 독특한 형태를 그렸습니다. 그런 다음 그 윤곽선 안에 색을 배치할 두 개의 분할된 평면과 높이를 배치할 두 번째 평면을 구상했습니다. 브루클린에 있는 제작자는 3차원 컴퓨터 모델링 소프트웨어를 사용하여 작품을 제작했습니다. 그 결과, 색채와 높이라는 두 가지 시스템이 결합되어 탄생한 생동감 넘치는 형태는 놀라운 결과물입니다.

개방형 기하학적 구조, 2006
채색된 나무; 6피트 x 5피트 8인치 x 4피트 9인치; 르윗 컬렉션, 체스터, 코네티컷

미니멀리즘과 개념주의 운동의 선두주자인 솔 르윗의 작품 세계는 사진, 종이 작품, 벽화 등 다양하며, 피라미드와 정육면체 같은 다양한 기하학적 형태를 탐구하는 3차원 구조물도 포함합니다. 그의 작품은 전 세계 수백 개의 박물관과 갤러리에서 전시되었으며, 1978~79년 뉴욕 현대미술관에서 열린 첫 회고전과 현재 MASS MoCA에서 진행 중인 장기 전시가 대표적입니다.솔 르윗: 벽화 회고전) 및 Dia:Beacon (솔 르윗: 드로잉 시리즈…그의 작품은 런던 테이트 모던, 암스테르담 스테델릭 반 아베 미술관, 파리 국립현대미술관(조르주 퐁피두 센터), 캔버라 호주 국립미술관, 뉴욕 솔로몬 R. 구겐하임 미술관, 뉴욕 현대미술관, 디아:비컨, 워싱턴 D.C. 국립미술관, 워싱턴 D.C. 허쉬혼 미술관 및 조각 정원 등 여러 미술관에 소장되어 있다. 르윗은 2007년 뉴욕에서 78세의 나이로 사망했다.