사례 연구: 모이니한 기차역
이야기
2018년에 Public Art Fund 엠파이어 스테이트 개발(Empire State Development)과 보르나도 부동산 신탁(Vornado Realty Trust)의 의뢰를 받아 새로운 모이니한 기차역(Moynihan Train Hall)을 위한 야심찬 예술 프로그램을 개발했습니다. 목표는 서반구에서 가장 붐비는 기차역의 독특한 정신과 뉴욕시의 과거, 현재, 미래와의 풍부한 관계를 표현하는 것이었습니다. 모이니한 기차역 예술 프로그램 선정 위원회와 협력하여, Public Art Fund 기획위원회는 여러 예술가들에게 현장 맞춤형 작품 제안을 요청했고, 그중 세 명의 예술가에게 영구 설치 작품을 의뢰했습니다.
2021년 1월에 개관한 모이니한 기차역(Moynihan Train Hall)은 역사적인 공공 공간에 설치된 현대 공공 미술의 새로운 기준을 제시했습니다. 스탠 더글러스(Stan Douglas), 엘름그린 & 드라그셋(Elmgreen & Dragset) 작가 듀오, 그리고 케힌데 와일리(Kehinde Wiley)가 제작한 세 점의 독창적인 장소 특정 예술 작품은 뉴욕의 창의성, 다양성, 그리고 풍부한 역사적 유산을 보여주는 증거입니다. 이 작품들은 원래의 펜실베이니아 역과 제임스 A. 팔리 우체국의 역사와 웅장함에 대한 새로운 시각을 대중에게 제공하며, 이 공공 공간에 경이로움과 인간미를 불어넣습니다.
영향 및 주요 내용
- 25만 5천 평방피트 규모의 이 기차역은 서반구에서 가장 붐비는 교통 허브로, 매일 70만 명 이상의 승객이 이용합니다.
- 오픈 하우스 뉴욕은 모이니한 기차역에 2022년 오픈 시티 어워드를 수여했습니다.
- 뉴욕시립미술협회는 뉴욕시의 건축 환경에 상당한 영향을 미치는 프로젝트를 선정하는 2022년 MASterworks Award 프로그램에서 이 교통 허브를 최고의 신규 인프라 시설 수상작으로 선정했습니다.
- Public Art Fund 저희는 예술가들과 협력하여 전례 없는 규모의 작업, 새로운 매체 또는 새로운 방법을 활용한 작업, 그리고 매우 활발한 건설 현장에 작품을 설치하는 등의 어려움을 헤쳐나갔습니다. 다양한 건설 관련 업종의 사람들이 좁은 공간을 공유하고 촉박한 일정 속에서 작업해야 했던 상황, 이 모든 것이 코로나19 팬데믹의 절정기에 벌어졌습니다. Public Art Fund의 프로젝트 관리 능력은 미술 프로그램의 성공과 기한 내 완료에 매우 중요했습니다.
- 각 작품은 매우 다양한 이미지, 형태 및 재료를 사용하여 모이니한 기차역과 뉴욕시에 대한 독특한 이야기를 전달하며, 진정성 있고 공감 가는 장소감을 만들어냅니다.
- 각각의 의뢰는 기존 건물을 적응적으로 재사용하는 이 복잡한 부지의 특정한 건축적, 프로그램적 특성에 부응하여 이루어집니다.
프로젝트 일정, 2018년~2021년
계획 및 전략
– 현장별 맞춤 연구가 시작됩니다
– 이해관계자 참여
– 창의적인 비전 개발
연구 및 개발
– 선정 위원회에 제출된 추천 작가
시운전
– 수주한 수수료
– 초기 아티스트 제안 내용 구체화
실시
– 설치 작업 (코로나19 팬데믹 상황 속에서 진행됨)
- 간판 및 홍보물 제작
출시 및 프로젝트 종료
– 언론 및 홍보 활동
– 해설 콘텐츠 제공
- 유지보수 매뉴얼 제출됨
예술가와 작품
- About 펜 스테이션 50주년: 뉴욕에서 선보이는 작가의 첫 공공 미술 설치 작품인 이 9개의 사진 패널 시리즈는 암트랙 매표소 대기 공간에 전시되어 있으며, 1910년부터 1963년까지 운영된 옛 펜 스테이션의 역사 속에서 우연하고 감동적인 순간들을 재현합니다. 작가는 펜 스테이션에 얽힌 잘 알려지지 않은 이야기들을 찾기 위해 수천 건의 기사를 조사했고, 의상을 입은 400명의 출연진과 함께 수백 장의 사진을 촬영했습니다. 그리고 컴퓨터 그래픽 기술을 사용하여 실제 역사적인 역의 놀랍도록 사실적인 모형 안에 최종 이미지를 합성했습니다.
- 스탠 더글라스 소개: 캐나다 브리티시컬럼비아주 밴쿠버에 거주하는 더글러스는 사진, 영화, 연극을 통해 역사와 역사 기록 방식에 대한 새로운 시각을 제시합니다.
- 무대 뒤에서: Public Art Fund 더글라스와 협력하여 이미지를 유리 패널에 직접 인쇄하려는 그의 비전을 실현했습니다. Public Art Fund 제작업체와 협력하고 모이니한의 건축가들과 함께 디자인을 확정하고, 생산 일정을 관리하며, 정시 납품을 보장했습니다. 최종 유리 패널은 터미널 발권 대기실의 네 곳에 설치되었습니다.
- About 하이브: 엘름그린 & 드라그셋이 설계한 이 환상적인 역방향 도시 풍경은 뉴욕시를 비롯한 전 세계 도시의 상징적인 건물들을 떠올리게 하며, 여행이 선사하는 새로운 시각과 상호 연결성을 기념합니다. 80피트(약 24미터) 길이의 천장을 가로지르는 '더 하이브'는 총 무게가 3만 파운드(약 13.6톤)가 넘는 91개의 건물로 구성되어 있으며, 각 건물은 최대 9피트(약 2.7미터) 높이에 1.3km가 넘는 LED 스트립을 통합하고 있습니다.
- Elmgreen & Dragset 소개: 베를린을 기반으로 활동하는 이 예술가 듀오는 우리 일상생활의 사물과 구조에 대한 새로운 관점을 제시하는 조각과 설치 작품을 만듭니다.
- 무대 뒤에서: Public Art Fund 아티스트 및 모이니한 건축가와 협력하여 매달린 설치물을 개발하고 안전, 디자인 및 천장과의 완벽한 통합을 보장했습니다. 제작은 여러 국가에서 진행되었으며, 총괄은 다음과 같습니다. Public Art Fund.
- About Go: 르네상스와 바로크 시대 장식 회화의 웅장함을 떠올리게 하는 이 수작업으로 제작된 스테인드글라스 삼면화는 브레이크댄스에서 차용한 포즈를 취한 젊은 흑인 뉴요커들을 묘사하며, 활기, 가능성, 그리고 생존을 노래하는 초현실적인 꿈의 풍경 속에 자리 잡고 있습니다.
- 케힌데 와일리 소개: 뉴욕과 다카르를 기반으로 활동하는 와일리는 서양 미술사에서 차용한 자세와 형식을 통해 흑인과 갈색 피부를 가진 사람들을 매우 사실적으로 묘사한 그림으로 명성을 얻었으며, 이는 유색인종에 대한 역사적 배제를 강조합니다.
- 무대 뒤에서: 스테인드글라스는 체코에서 제작되었습니다. 뉴욕에서 제작된 세 개의 유리 패널 주변의 몰딩은 외부 창문의 금속 프레임과 조화를 이루도록 디자인되었습니다. 조명이 들어오는 채광창은 건축물에 완벽하게 어우러지도록 개발되었습니다. Public Art Fund 기본 건물 설계와 통합되었으며 모이니한 팀 및 제작업체와 협력하여 관리되었습니다.
환자 후기
"이 중요한 프로젝트는 100년 된 건물을 현대적인 관문으로 탈바꿈시켜 펜 스테이션을 확장하고 여행객 경험을 크게 향상시켰습니다." 캐시 호철 주지사
“이 프로젝트에서 가장 놀라운 점 중 하나는 활용도가 낮고 제대로 평가받지 못했던 건물을 이 도시의 새롭고 매력적인 관문으로 탈바꿈시켰다는 것입니다.” — S키드모어, 오윙스 앤 메릴 디자인 파트너 로저 더피
모이니한 기차역은 "약속을 지키며 도시에 걸맞은 훌륭한 관문을 선사했습니다... 지금의 변화는 놀랍습니다."
- 뉴욕 타임스 건축 평론가 마이클 키멜만
“유명 예술가들의 작품이 추가됨으로써 축제 분위기가 더해지고, 공공 영역에 대한 자부심이 고취됩니다.”
- 디온느 시어시, The 뉴욕 타임스