Public Art Fund 온라인 토론: 토니 앨버트, 션 코넬리, 로사나 파울리노와 함께하는 글로벌 포지셔닝 패널 토론

션 코넬리 (1984년 하와이 오아후 출생, 현재 하와이 호놀룰루 거주)은 풍수지리학자이자 예술가, 조각가, 디자인 이론가, 그리고 풀뿌리 건축 역사가로 활동하고 있습니다. 차세대 행동주의 디자인 실무가이자 전문가 증인으로서, 코넬리는 건축, 조경, 인프라, 예술 분야를 넘나들며 활발하게 활동합니다. 코넬리의 작업은 뉴미디어, 랜드 아트, 영화, 지도 제작, 건축 설계, 데이터 분석, 사회적 실천 등을 아우릅니다. 코넬리는 식민주의, 군사화, 기후 변화가 오늘날 남긴 영향을 치유하기 위해 노력합니다. 그녀는 생태적, 경제적, 기술적 관점에서 원주민, 해양, 홀로그램의 미래를 회복하는 데 기여하는 미학적이고 평등주의적인 비전을 추구합니다. 건물에서 우주에 이르기까지, 코넬리는 물질, 정보, 에너지, 시간을 우리가 존중하고 복제하도록 진화해 온 생물문화적이고 지구적인 실체로 접근합니다. 코넬리는 토착 생태계와 지식 체계를 억압하는 구조를 해체함으로써 공동체를 연결하는 데 관심을 두고 있습니다. 코넬리는 애프터 오세아닉(After Oceanic) 소속 작가이며, 하와이 땅을 위한 예술과 건축을 창조하는 것을 사명으로 하는 비영리 단체 하와이 논리니어(Hawai'i Non-Linear)를 공동 운영하고 있습니다.

로사나 폴리노파울리노(1967년 브라질 상파울루 출생, 현재 상파울루 거주)의 작업은 사회, 민족, 젠더 문제를 중심으로 하며, 특히 브라질 사회의 흑인 여성과 인종차별 및 노예제도의 잔재로 인해 이들이 겪는 다양한 형태의 폭력에 초점을 맞춥니다. 파울리노는 기억이 사회심리적 구성에 미치는 영향을 탐구하며, 작가 자신의 역사와 과거 브라질의 현상학적 역사를 교차하는 다양한 참조점을 제시합니다. 그녀의 연구는 신화의 구성, 즉 미학적 기둥으로서의 신화뿐 아니라 심리적 영향력의 원천으로서의 신화 구성까지 포함합니다. 브라질 미술계에 지대한 영향을 미친 파울리노는 이미지를 재구성하고, 더 나아가 기억과 그 신화를 재구성하는 작업을 해왔습니다. 그녀의 작품은 여성 인물과 그들이 지닌 역사적 요소들을 한데 모으고, 식민주의 구조와 그것이 오늘날 사회 및 미학적 구조에 미치는 영향을 보여주는 심리적 흔적들을 담아냅니다.

 Public Art Fund 쿠퍼 유니언과 공동으로 기획된 토크 시리즈는 예술적 실천과 공공 예술에 대한 대화를 통해 주목받는 현대 예술가들을 대중과 연결합니다. 이 시리즈에는 세계적으로 저명한 예술가들이 참여하여 예술 창작 과정과 그 개인적, 사회적, 문화적 맥락에 대한 통찰력을 제공합니다. 창의적 표현과 문화 및 학습에 대한 민주적 접근이라는 핵심 가치는 양측이 공유하는 가치입니다. Public Art Fund 쿠퍼 유니언과의 지속적인 협력은 이러한 정신을 구현하고 있습니다. 가장 폭넓고 다양한 대중이 참여할 수 있도록 하기 위해, 모든 강연은 무료로 제공됩니다.