대담: 엘름그린 & 드라그셋

만남: 예술가, 도시, 그리고 공동체

공공 미술 프로젝트와 현장 맞춤형 프로젝트를 통해 예술가들이 도시 및 장소와 소통하는 방식은 그들의 작품을 선보이는 커뮤니티 및 단체와 함께 지속적으로 진화하고 있습니다. 엘름그린 & 드라그셋의 도시 전체를 아우르는 큐레이팅 프로젝트와 같은 사례가 있습니다. 퍼블릭이라는 곳 뮌헨에서 샘 듀란트가 역사적 서사와 그 현대 공동체를 탐구한 작업부터 카타리나 그로세가 수많은 장소 특정적 야외 설치 작품을 제작한 것에 이르기까지, 공공 영역에서 작업할 때 장소와 사람에 대한 고려는 항상 최우선 과제입니다. 2014년 봄 Public Art Fund 이 토크 시리즈는 다양한 예술가들을 한자리에 모아 공공 미술 작품의 장소가 되는 공간과 공동체에 대한 그들의 다양한 접근 방식에 담긴 영감과 실질적인 경험을 공유하는 자리입니다.

엘름그린 & 드라그셋(미하엘 엘름그린, 1961년생, 덴마크 코펜하겐; 잉가르 드라그셋, 1968년생, 노르웨이 트론헤임)은 각각 런던과 베를린에서 거주하며 활동하고 있다. 이들의 개인전은 로테르담 보이만스 반 베닝겐 미술관(2011), 독일 카를스루에 ZKM 현대미술관(2010), 토론토 파워 플랜트(2006), 런던 서펜타인 갤러리(2006), 런던 테이트 모던(2004), 취리히 쿤스트할레(2001) 등 세계 유수의 미술관에서 개최되었다. 그들의 작품은 이스탄불(2013, 2001), 리버풀(2012), 싱가포르(2011), 모스크바(2011, 2007), 베니스(2009), 광주(2002), 상파울루(2002), 베를린(1998) 등 다수의 비엔날레에 출품되었습니다. 그들의 가장 잘 알려진 작품으로는 다음과 같은 것들이 있습니다. 프라다 마르파 (2005) - 황량한 텍사스 서부 한복판에 세워진 프라다 부티크의 실물 크기 복제품 - 바로가기 (2003) - 땅을 뚫고 나오는 자동차와 캐러밴을 표현한 작품으로 밀라노에서 처음 공개되었으며 현재 시카고 현대미술관 소장품입니다. 이 작품은 제4 플린스 커미션 수상작입니다. 무력한 구조물, 그림 101흔들 목마에 올라탄 아이를 묘사한 작품은 2012년부터 2013년까지 런던 트라팔가 광장에 전시되었으며, 최근에는 뮌헨에서 대규모 공공 미술 프로그램을 기획했습니다. 공공이라는 공간 / Hoffentlich Öffentlich (2013). Elmgreen & Dragset은 뉴욕의 Galerie Perrotin으로 대표됩니다.